Cáncer juvenil en "Bianca come il latte, rossa come il sangue", de Giacomo Campiotti

"Bianca come il latte, rossa come il sangue" (Giacomo Campiotti, 2013) es una película poco imaginativa en donde, desde el inicio, todo el mundo se percata de lo que va a suceder. Un típico filme de adolescentes, hormonas y triángulos amorosos dignos de la programación del fin de semana de la cadena de televisión española "Antena Tres".
 

Póster de "Bianca come il latte, rosso come il sangue" (Giacomo Campiotti, 2013)

"El capital humano", ¿Cuánto vale una persona?

"El capital humano" (Paolo Virzi, 2014) es la película seleccionada por la Academia de Cine Italiana para representar a su país en la carrera hacia los Oscar. Ganó 7 premios David de Donatello 2014 y fue nominada a la friolera de 19 galardones, superando a "La Grande Belleza" de Sorrentino, que tras ganar todo lo posible en el extranjero, fue reconocida en su país como merecía. Sin duda, ha sido el certamen menos repartido de los últimos años, y demuestra el descenso de largometrajes de calidad durante el último año en Italia.

Actores principales de la película "El capital humano" de Paolo Virzi (2014).

'Riso amaro': La sensualidad extrema de Silvana Mangano en 1949

"Riso amaro" (1949), dirigida por Giuseppe De Santis, es una de las primeras películas que vi del cine italiano. Para muchos puede que sólo sea una película más, pero espero que reviséis este clásico neorrealista porque es mucho más que un simple filme. Se trata de uno de los más grandes largometrajes realizados en Italia por su parte documental y su influencia en el movimiento neorrealista.

Mujeres plantando arroz en el filme  "Riso amaro" (1949) de Giuseppe de Santis

Posiblemente, hasta la fecha no existía ninguna película en Italia en donde la sexualidad fuera tan descarada, sin tan siquiera mostrar un cuerpo desnudo o un acto obsceno. De ello hay que dar las gracias a la atractiva Silvana Mangano, que con sus curvas, su vestimenta, sus bailes y su expresión excitaban a la audiencia y les hacía sentir emociones diferentes dentro de los cines (aún hoy, 65 años después, la reacción de los espectadores es la misma).

La mujer italiana se reinventa en 'Viaggio Sola'

La nueva película de Maria Sole Tognazzi, "Viaggio sola" (2013), es una película que reivindica la posibilidad, cada vez más común y creciente en la última década, de que las mujeres no quieran vivir una vida en pareja o tener hijos. En definitiva, que la rareza actual en países mediterráneos por ser 'single', deje de ser tan extraño o descabellado ya que vivimos  en un mundo donde la diversidad y lo individual priman.

Margherita Buy interpretando a la protagonista del filme "Viaggio sola" de Maria Sole Tognazzi

Martin Scorsese y el cine italiano: Parte 3ª

En esta tercera parte, Scorsese se adentra en las obras de Federico Fellini y Michelangelo Antonioni, ambos directores más jóvenes y diferentes a los anteriores vistos en el documental. Sus obras, controvertidas para la época y con una intensidad difícil de encontrar en la época, los situaron como dos de los más grandes del cine mundial, y a sus obras como largometrajes imperecederos. El director norteamericano, aprovecha sus creaciones para hablar de algunos de los actores más conocidos e infuyentes que ha dado Italia, como Marcello Matroianni, Sophia Loren o la gran Monica Vitti.

Michelangelo Antonioni y Federico Fellini

Martin Scorsese y el cine italiano: Parte 2ª

En la primera parte del análisis de "Il mio viaggio in Italia" (1999), documental de Martin Scorsese, halábamos de su primera relación con el cine italiano, en donde principalmente veíamos producciones de Roberto Rossellini. En esta segunda parte, explicamos la evolución de dos directores importantes del cine italiano que han influido en una época más madura del director norteamericano. Nos referimos a Vittorio De Sica y  Luchino Visconti, dos realizadores coetáneos, muy diferentes en cuanto al tipo de películas que hacían pero ambos grandes profesionales que marcaron un estilo y una época.

Vittorio De Sica (1901-1974)                                                    Luchino Visconti (1906-1976)

Martin Scorsese y el cine italiano: Parte 1ª

Martin Scorsese inicia su documental "Il mio viaggio in Italia" (1999) con la imagen del partisano de la película "Paisá" (1947), de Rossellini, que es sin duda el director italiano que más le ha interesado y sorprendido; ¿Puede que sea porque fue su suegro cuando estuvo casado con Isabella Rosellini?. A continuación se presenta a sí mismo, en el salón de su casa, como en su documental "Italianamerican" (1974) en el que muestra a sus padres y familiares narrando cómo era el barrio italiano en el que vivían en Nueva York.

  "Il mio viaggio in Italia" (1999) de Martin Scorsese.               Vittorio De Sica, Roberto Rossellini y Federico Fellini.

Rodado en blanco y negro, como el cine que le influenció durante su adolescencia en Estados Unidos, Scorsese hace una aproximación personal e interior a algunas películas de Italia, país del que su familia procedía. La importancia de sus padres y la curiosidad por una tierra lejana que sus familiares amaban, le hizo ver muchas producciones del país transalpino. Gracias a esas películas, la mayoría neorrealistas, de directores como Rossellini, Fellini o De Sica, el director pudo sentir y comprender lo que había sucedido en Europa y le hizo pensar que muchos de sus familiares aún permanecían sufriendo allí, lo que le provocaba una terrible congoja personal.