"Ladri di biciclette": Mucho más que una película

Si lo que la gente busca es Neorrealismo en estado puro, estáis frente a la creación más idónea para descubrir su significado, "Ladri di biciclette" de Vittorio de Sica. Es un drama sincero y muy humano de lo que supuso la postguerra en Italia. Gracias a los premios obtenidos se dio a conocer en todo el mundo, convirtiéndose en una película inmortal que se ha convertido en la abanderada del movimiento de cine italiano con más repercusión y seguidores.

Antonio (Lamberto Maggiorani) y su hijo Bruno (Enzo Staiolay) en "Ladri di biciclette" (1948) de Vittorio de Sica.

Política sincera en "Viva la libertà" con Toni Servillo

La próxima semana se estrena en España la nueva película de Roberto Andò, "Viva la libertà", que fue galardonada con dos premios David de Donatello en 2013. El protagonista de este filme es el gran Toni Servillo, del que ya hablamos hace algunas semanas, y que está considerado como el mejor actor italiano de estos momentos. En esta ocasión interpreta a dos hermanos gemelos: idénticos físicamente, pero muy diversos en cuanto a ideas, comportamiento y forma de ser con la sociedad que les rodea.

La trilogía Neorrealista de Roberto Rossellini

El Neorealismo italiano dio muchas grandes películas, pero tan sólo una trilogía unida por la temática de la 2ª Guerra Mundial, y por un mismo director. Se trata de las obras creadas por Roberto Rossellini (1906 - 1977) en su primera etapa como realizador que se titularon: "Roma, città aperta" (1945), "Paisà" (1946) y "Germannia, anno zero" (1948).

Tras finalizar la Guerra muchos querían mirar adelante y ver lo positivo, pero una serie de directores entre los que se encontraba Rossellini, decidieron mostrar la realidad y contar lo que había sucedido realmente a causa del peor conflicto bélico de la historia. Ellos dejaron para la posteridad sus obras de arte realizadas con mucho esfuerzo y poco presupuesto, marcando una época y dando un estilo a sus productos que fueron elogiados en todo el mundo.

Sus tres películas pertenecientes al movimiento neorrealista muestran la crueldad de la Guerra y a los más perjudicados, que fueron las mujeres y los niños. En las dos primeras películas se centra en su país, Italia, donde él mismo vivió la Guerra (y creó largometrajes propagandísticos fascistas). En la tercera, tras los vítores desde el extranjero, decidió mostrar lo acontecido en Alemania en ese mismo periodo con un estilo muy depurado y más maduro que en las anteriores. Las características de estas películas y por qué pertenecen a la época dorada del Neorrealismo son las siguientes:

Las obras de arte cobran vida

El cortometraje BELLEZA, estrenado en 2013 por Rino Stefano Tagliaferro, es sin lugar a duda el proyecto realizado por un italiano que más me ha sorprendido e impresionado en los últimos meses, por su innovación y calidad. Ser capaz de utilizar los medios tecnológicos actuales para dar movimiento a pinturas de los siglos XVI al XIX y que parezcan animaciones es una idea fabulosa y merecedora de este post.

Las 10 actrices más atractivas del cine italiano

El cine italiano ha sido considerado a lo largo de la historia como cine de autor, pero también tenemos que asociarlo a las "musas" que han hecho sus películas. A ellas va dirigido este post sobre "Las diez actrices italianas más atractivas", similar al Top 10 que escribí sobre "Los mejores directores italianos de todos los tiempos". Y es que, si hay algo que ha promocionado y abierto las fronteras al cine italiano han sido ellas, las más bellas actrices.

Para poder realizar esta clasificación, además de la belleza de las seleccionadas, he tenido en cuenta sus carreras profesionales (tanto el número de producciones en las que han participado como la calidad de sus actuaciones). El resultado final de este Top 10 es el siguiente:

Las actrices más sensuales del Cine Italiano

Como todas las listas que publico aquí, no tiene por qué coincidir con la opinión de todo el mundo, ya que se trata de una selección personal y subjetiva dentro del gran abanico de actrices italianas que se podrían elegir. ¿Por qué he decidido este orden y a estas grandes mujeres del cine? La respuesta a continuación.

La ópera prima de Valeria Golino: "Miele"

"Miele" es el título de la primera película de Valeria Golino, que se estrenará en España el próximo 10 de Abril. La directora novel, procedente de Nápoles, es una de las actrices italianas más reconocidas de las últimas dos décadas y, parece ser, que le ha picado el gusanillo de realizar su propia película tras 30 años actuando para otros. La crítica ha acogido su bautismo como directora de forma aceptable, consiguiendo ganar 12 galardones nacionales e internacionales, además de haber participado en Festivales de Primer nivel como Cannes, entre otros.

Poster oficial de "Miele" (2013)

Fellini juega sólo por primera vez

En 1952, el aprendiz Federico Fellini estrena su  película, "Lo Sceicco bianco" (El jeque blanco).  Fue la primera película que dirigió en solitario y se trata del punto de partida hacia el estrellato como director. Lleva a la gran pantalla una historia de Michelangelo Antonioni, modificando algunas partes para su largometraje y está encuadrada entre sus películas designadas como Realismo Mágico.

Alberto Sordi y Brunella Bovo en "Lo Sceicco Bianco" (1952) de Federico Fellini.